今天（12月14日），由上海音乐学院周湘林教授担任首席专家的国家社科基金艺术学重大项目《中国民族器乐创作重大问题研究》开题论证会在上音歌剧院举行。
文化和旅游部科技教育司社科处处长王卉、上海艺术研究中心副主任赵倩倩，上海音乐学院副院长冯磊，作曲指挥系党总支书记孙宁宁，项目评审专家组成员、项目首席专家周湘林，各子课题负责人及全体成员出席开题论证会。会议由上音科研处处长王旭青教授主持。
冯磊在致辞中指出，《中国民族器乐创作重大问题研究》项目是学校科研工作的又一重要成果，具有视野宏大、问题导向鲜明、实践价值突出等特点。项目由周湘林教授担任首席专家，汇聚作曲与理论研究领域的权威学者，形成结构合理的学术团队。学校将在开放各类平台资源、人才培养方面给予支持，保障项目顺利推进，以期产出一系列标志性成果，回应新时代文化使命。
王卉对项目研究提出三点期待：一是提高政治站位，以习近平文化思想为指引，坚守中华文化立场，使研究服务于创作优秀作品、讲好中国故事的中心任务。二是确保研究质量，首席专家应深入子课题研究，按时保质推进工作，产出标志性成果。三是加强过程管理，课题组按时报送进展，严把科研诚信关。她表示，文旅部将与管理单位、责任单位共同支持项目顺利开展，期待其为建设文化强国做出扎实贡献。
赵倩倩指出，本项目聚焦的“重大问题”切中了民族器乐传承与创新的核心，上海作为民族器乐创作的沃土，上海音乐学院作为重镇，为本研究提供了独特优势，项目成果将为中国民族器乐的“创造性转化、创新性发展”提供重要理论职称。她代表管理单位表示，将在文旅部的统一部署下，做好各项保障工作。
首席专家陈述环节，周湘林教授代表项目组衷心感谢国家社科基金及各方支持，系统介绍了项目的聚焦重点、总体框架与研究思路。他指出，项目以1915年刘天华创作的《病中吟》为现代民族器乐创作起点，聚焦百年发展历程，构建了涵盖“历史遗产与文化参照”“艺术观念与作曲技术”“知识体系与理论范式”“人才培养与产教融合”“创新发展与文化担当”五大板块的研究框架。
项目由五个子课题构成：子课题一梳理民族器乐创作的历史遗产与文化参照；子课题二分析艺术观念与作曲技术；子课题三致力于构建知识体系与理论范式；子课题四探讨人才培养与产教融合模式；子课题五研究创新发展路径与文化担当。
研究思路强调历时性与共时性结合，综合运用多学科方法，关键问题在于厘清百年发展中的核心议题并提出解决方案，重点难点在于回应“重大问题”并构建体系化理论。项目聚焦“本土化”与“现代化”核心命题，研究成果将为当代创作提供系统性理论指导，并为高等音乐院校人才培养体系与课程方案优化提供直接支持。
专家指导发言环节，由中国音乐家协会副主席杨燕迪（论证会评审组长）、上海音乐出版社有限公司社长、总编辑费维耀、武汉音乐学院原院长胡志平、《音乐艺术》常务副主编李诗原、中国民族管弦乐学会创委会主任刘长远、中国民族管弦乐学会会长吴玉霞、原《人民音乐》编辑部主任于庆新组成的评审专家组充分肯定了本项目研究的前期筹备、总体框架、学理路径、团队科研水平、学术价值与实践价值，并为项目的深化实施提出建设性意见。针对专家提出的指导意见，首席专家及各子课题负责人分别汇报了后续研究的优化思路与推进计划，并与专家进行深入交流。
经过评议，评审专家组一致认为，《中国民族器乐创作重大问题研究》具有重大的学术价值与现实意义，该项目聚焦“本土化”与“现代化”核心命题，研究成果不仅将为当代创作与表演提供理论指导，为音乐院校人才培养提供优化方案，还将通过推动产学研融合，助力文化创意产业升级。该项目有望在传承中华优秀传统文化、提升文化自信、铸牢中华民族共同体意识等方面，产生重要的社会效应。
最后，周湘林代表项目组对与会领导和评审专家提出的宝贵建议表示衷心感谢，进行总结回应。他表示，专家们的意见极具启发性，既有项目组尚未思考到的盲点，也有对原有设想的深化，为课题后续研究提供了关键指引。他指出，面对百年民族器乐创作积累的深厚经验，项目组将聚焦最核心的“重大问题”，在梳理创作相关经验与议题的基础上做好取舍，突出研究重点，切实吸收各项建议，在研究过程中认真落实，全力推动项目取得预期成果。
本次开题论证会的成功举办，标志着《中国民族器乐创作重大问题研究》这一立足于历史梳理、着眼于技术分析与理论建构的课题，正式进入实质性研究阶段。