廖昌永中欧艺术歌曲音乐会唱响萨翁林纳歌剧节

音乐会上，廖昌永先后用中、意、德三种语言演唱了包括黄自、青主、陈田鹤、陆在易等中国作曲家的代表性艺术歌曲，以及托斯蒂的4首意大利艺术歌曲和马勒的声乐套曲《青年旅人之歌》等，共16首艺术歌曲。萨翁林纳歌剧节现任艺术总监维勒·马特维杰夫（ Ville Matvejeff）表示：“在奇妙的北欧夏天几乎不落下的阳光中，聆听廖昌永的音乐会，是一种无比绝妙的享受，他是我所知的目前在国际舞台上的世界级男中音歌唱家里的佼佼者，如此高水准的音乐会能够在萨翁林纳上演，也是歌剧节的骄傲。”

萨翁林纳歌剧节创始人之一、董事会副主席、原音乐总监、萨翁林纳音乐学院原院长、94岁高龄的萨翁莱内（Pentti Olavi Savolainen）先生在听完音乐会表示：“廖昌永的音乐会实在是太感人了，他的音色时而醇厚，时而悠扬婉转，富于细腻层次和色彩变化，他的高超艺术水平，让我和今天一起来音乐会的众多欧洲观众被中国艺术歌曲深深打动，并且产生了深厚的兴趣。这是我第二次来他的音乐会，依然被他的演唱所打动，我们热切期盼他能经常来芬兰演出，这是不可多得的最高水准音乐会。”

萨翁林纳音乐学院执行董事长马蒂·马科宁表示，听了音乐会后，一方面深深被中国艺术歌曲的独特魅力感动，另一方面，也对廖昌永作为世界级男中音歌唱家的演唱功力所折服，他在诠释《青年旅人之歌》时纯正地道的德语发音、高超的控制力和富于情感色彩变化的音色，给在场的所有观众都留下了极其深刻的印象，现场观众的欢呼和掌声雷动证明了这一切。

世界著名声乐合作钢琴艺术家、德国卡尔斯鲁厄音乐学院原院长哈特穆特·霍尔教授对媒体表示，这是他自2018年与廖昌永教授首次合作后的又一次新的突破，他认为作为艺术家，廖昌永是世界顶尖的男中音歌唱家，是世界范围内传播中国艺术歌曲的第一人。能够与廖昌永教授和他带领的上海音乐学院的团队共同为中国艺术歌曲，以及中欧艺术歌曲的交流对话作出贡献，令他无比自豪。通过这些年不懈的努力，以中国艺术歌曲音乐会、中国艺术歌曲国际声乐比赛等为平台开展国际推广，使欧洲观众对中国音乐艺术的过去与未来，对用中国的美丽语言所讲述的人类共同的悲喜深感震撼和共鸣，这就是音乐这座人类文化和精神桥梁的伟大作用和意义所在。

许多观众在音乐会结束后对廖昌永表示感谢，很多人都是第一次聆听中国艺术歌曲，表示这是奇妙的聆听经验，中国艺术歌曲具有独特的魅力，虽然听不懂语言但却能深切感受到歌声所传递出来的感情，希望能够有更多的中国音乐家到萨翁林纳歌剧节演出。

萨翁林纳当地报纸、电台等对音乐会进行了大篇幅报道。这也是继2023年廖昌永参加萨翁林纳歌剧节正式演出、举办大师班后，第二次参加这个在欧洲久负盛名的音乐节。与上一次举办的《中国艺术歌曲16首》音乐会相比，这台音乐会更加充分体现中外文明交流互鉴，展现音乐文化交融发展。以上音“一方输入世界音乐,一方从事整理国乐,期趋向于大同,而培植国民美与和的神志及其艺术”的办学宗旨，音乐会精心构思了一套包含德奥艺术歌曲、中国艺术歌曲和意大利歌曲的曲目，实现了在不同时空、不同地域、不同语言背景下的人文对话，这是上音以实际行动践行习近平总书记“文明因交流而多彩，文明因互鉴而丰富。文明交流互鉴，是推动人类文明进步和世界和平发展的重要动力”的重要论述。同时，也是这台音乐会继5月在上音歌剧院、6月在德国汉堡易北爱乐音乐厅之后，第三次亮相世界知名艺术地标与国际知名音乐节。

在音乐会结束后的一周内，廖昌永一行还将应邀参加2024萨翁琳纳歌剧节的观演和交流活动。未来，双方将尽快推进萨翁林纳歌剧节与上音歌剧院在剧目制作、歌剧人才培养等方面的交流合作。萨翁林纳歌剧节创办于1912年，是世界知名的歌剧音乐节，依托世界遗产 — 始建于1475年的奥拉温林纳城堡为舞台举办。经过多年努力，萨翁林纳歌剧节已从最早的一周时间延长为持续两个多月，在每年夏季，吸引7万多观众和来自世界各地的学生来到萨翁林纳观赏歌剧和学习音乐。本届萨翁林纳歌剧节自6月25日开幕一直持续到8月1日结束，期间将上演包括威尔第《纳布科》、瓦格纳《罗恩格林》、莫扎特《唐璜》、斯美塔那《被出卖的新嫁娘》、雅纳切克《卡佳·卡巴诺娃》，以及芬兰女作曲家萨拉霍尔的《安德里安纳·马特》（Adriana  Mater）等6部歌剧。