5月1日晚，周珂执棒的上海音乐学院交响乐团，在上音歌剧院奏响了《中国经典管弦乐作品》专场音乐会，这也是本届上海之春国际音乐节的重要演出之一。他们在观众的掌声中返场演奏管弦乐版《唱支山歌给党听》时，到了号角齐鸣的地方，所有铜管演奏员都突然站起身演奏，声音辉煌，震撼全场，掀起当晚演出的又一次高潮。“今年是建党百年，我们学校党委从去年开始，启动了重大项目创演的整体策划和发动，”上音党委书记徐旭告诉记者，针对学生和系部，院党委也鼓励同学们“结合自己的专业特色，融合党史学习来编排一些优秀的剧目”，这一台结合了红色经典和原创新作的音乐会，正是管弦系拿出的作品。
◆ 经典作品有重大承载 ◆ 
为纪念中国共产党成立100周年暨红军长征胜利85周年，“我们准备的这套曲目，极有深意，是上音和上海音乐界，围绕建党百年和文艺工作座谈会精神，在历史和当下交出的成绩单。”上音管弦系主任刘照陆教授说。
当晚的演出，在慷慨激昂的《红旗颂》旋律中开场，随后一批经典管弦乐作品先后奏响，包括小提琴协奏曲《梁祝》、交响组曲《白毛女》选段、芭蕾舞剧《红色娘子军》组曲选段等。
“这次的曲目选择，我们是有深刻思考的，”刘照陆说，新中国成立以来，在中国共产党的领导下，作为古典乐重镇的上海，创作并演红了众多管弦乐作品，“像《红旗颂》，由上海作曲家、上音校友吕其明创作，在上海之春的舞台上首演，如今是中国人最熟悉的旋律之一；《梁祝》我们这次做了七八分钟的缩减版，它是上音人创作并在上海之春舞台首演的。”
选择《白毛女》和《红色娘子军》，则是因为这两部作品有着重大承载。“像《白毛女》，是在毛主席延安文艺工作座谈会之后，党第一次抓文艺作品创作诞生的作品。”刘照陆说，这部作品的作曲之一瞿维先生，也是上音人，当年曾在延安亲耳聆听了主席文艺座谈会的讲话，“瞿维先生给我详细介绍过这部作品的创作，它既有浓郁的民族特色，又是西洋技法的高超运用，为音乐创作的‘洋为中用’，开了很好的先河。”
《红色娘子军》则是当年中央乐团主抓的作品，同样也是贯彻了文艺座谈会讲话精神创作的经典，“它是我们中国管弦乐作品中很有代表性的作品，同样是用西洋手法表达了民族元素，旋律优美动听，朗朗上口，经常演，观众非常接受。”
音乐会的返场曲目，是《唱支山歌给党听》。这是上海著名作曲家朱践耳创作、上音少数民族学生才旦卓玛当年唱红大江南北的经典作品，这次上音交响乐团将它改编成了管弦乐版，呼应开头的《红旗颂》，凸显庆祝建党百年的音乐会主题。更让全场观众沸腾的是，上音对这首作品也进行了特别设计，到了号角齐鸣的地方，所有铜管演奏员都突然站起身演奏，声音辉煌，非常有震撼力、感染力，激动的观众评论说“这样的处理有点像马勒《第一交响曲》”。
◆ 三部新作致敬新时代 ◆
这三首作品中，上音青年作曲家刘灏创作了唢呐协奏曲《再问江南》，灵感来自唐代诗人白居易的诗词《忆江南》， 以唢呐与西洋管弦乐队的独特组合为呈现形式，用新颖而细腻的音乐语言，实现民族乐器与西洋管弦乐队之间的融合与交织，描摹出一幅别样的江南画卷。
另一位上音委约作曲家高翔创作的《江南幻想》——长三角地区民歌主题幻想曲三首，也是特色鲜明。它是由三首幻想曲组成，选择了长三角地区具有代表性的民歌民谣，在其基础上扩展而成。三首乐曲通过不同风格展现出浙苏晥三个地区多姿多彩的风土人情，展现当代长三角地区人民积极向上的精神风貌。
“《再问江南》已经演过几场，但像上海之春这样的大舞台，还没演过，而《江南幻想》则是第一次正式演出，我们希望能延续传统，在上海之春的舞台上，给新人新作更多的机会，成为未来的名家、经典。”刘照陆说。
音乐会最后还有一首新时代的作品，是中国爱乐乐团驻团作曲家邹野创作的《我们曾经唱过》。它将新中国成立以来多个时期广为传唱的多首歌曲，包括《颂歌献给毛主席》《洗衣歌》《在希望的田野上》《军港之夜》《春天的故事》等，用管弦乐完成了“经典红歌串烧”，致敬中国共产党带领全国人民创造的美好新时代。当心中的旋律被唤醒，现场的观众们都是感慨万千。
◆ 青年学子在排演中学党史 ◆ 
为了拿出更好的状态庆祝党的生日，上音管弦系从3月初学期一开始，就慢慢打磨这场音乐会了。
事实上，这也是上海音乐学院党委针对建党百年这项重大主题部署和动员的成果。上音党委书记徐旭告诉记者，从去年开始，学校党委就启动了重大项目创演的整体策划和发动。目前，学校已经和即将推出了“2+5”部作品，其中“2”即去年复排的新时代版《长征组歌》、中国首部8K全景声实景歌剧电影《贺绿汀》；“5”即原创歌剧《霓虹灯下的哨兵》、民族歌剧《康定情歌》、交响合唱组曲《龙华魂》、交响组曲《龙华英烈颂》、音乐剧《忠诚》等。
“除了面上的发动，我们针对学生群体，发布了迎接建党百年创作作品的征集，号召大家去积极创作；针对各个系部，鼓励同学们结合自己的专业特色，融合党史学习来编排一些优秀的剧目。”他说，“学校的各基层党组织积极响应党中央的号召，在学校党委的整体推动下，集中展示一批作品来。作品一旦成熟，学校就推荐到更大的平台，上半年，围绕上海之春国际音乐节，下半年集中在中国上海国际艺术节。”
他还透露，在这些红色作品的创作、排演过程中，学校党委也非常注重将四史学习尤其今年的党史学习和这些红色音乐结合在一起，达到双重甚至多重的目的，“一方面让学生在创演的过程中感悟作品的背景、人物的情感、作品的情感表达，这其实就是个学生受教育的过程；另一方面，我们的老师在排演过程中，还会详细讲述历史，把这些作品的历史背景讲给学生听，让他们在理解的基础上更好地演绎好作品。”
作为长三角的“美育领头羊”，上音结合音乐进行的党史学习，往往能够成为榜样和标杆。像声歌系前不久排了民族歌剧选曲音乐会，连演两天，引起了很大的轰动和共鸣——本场作为‘沿着高速看中国’的‘边走边唱’系列活动首发站演出，还被教育部领导推荐纳入到浦东干部学院的干部培训课程中，将这些红色题材音乐作品进行共享，辐射到更多的群体。我们和浦东干部学院接洽后，对方非常乐意开展深度合作，在干部培训过程中，引入‘音乐思政’的概念，期起到更好的作用。”徐旭说。
而管弦系不仅这次在五一节登台演出，他们还深入开展“行走的音乐思政”，系主任刘照陆教授带着几位老师作为青海省引进人才，帮助青海果洛州排演红色剧目——庆祝建党百年的《从黄河到长江》主题音乐会。目前，这部作品已成为青海省庆祝建党百年的一个重要作品、即将进京演出。
对此，徐旭表示：“这些都是上音在红色音乐融合党史学习教育方面的特色：我们在音乐创作表演中上党课，进行四史教育、党史教育，同时，我们还能为社会提供一个音乐思政的平台——不仅自己做了，还对外辐射了，输出了我们影响力。”