作为第21届国际艺术节重磅剧目，10月18日至24日，意大利斯卡拉歌剧院歌剧《假扮园丁的姑娘》《魔笛》将登陆新近落成的上音歌剧院。据悉，经过艺术节多年力邀，此次斯卡拉歌剧院与斯卡拉歌剧院学院也是首度整建制来华。
歌剧“航母”整装来华
《假扮园丁的姑娘》在上音歌剧院彩排剧照（摄影：祖忠人）
斯卡拉歌剧院历来有“世界歌剧中心”之称，被誉为“歌剧之麦加”。斯卡拉歌剧院成立240多年以来，其管弦乐团、合唱团、独唱演员、芭蕾舞团虽然先后数次来华演出，但本次却是这艘歌剧界的“航母”首次集结全院阵容，携《假扮园丁的姑娘》与《魔笛》两部完整歌剧制作来到中国，也是此次这两部新版莫扎特歌剧作品的亚洲首演。
值得一提的是，《假扮园丁的姑娘》和《魔笛》还将使用“一台两剧”的模式，利用同一个品字形舞台的不同区域，使两部歌剧同时装台、交替上演，这一演出模式是斯卡拉歌剧院在中国首次实现，将大大提高舞台运营效率，但对剧场的硬件条件和管理运营都有很高的要求，是对上音歌剧院的一次“大考”。
豪华阵容原汁原味
《假扮园丁的姑娘》在上音歌剧院彩排剧照（摄影：祖忠人）
《假扮园丁的姑娘》创作于245年前（1774年），是一部诙谐、活泼、生动的三幕喜歌剧，讲述了18世纪末，在欧洲一个贵族家庭发生的爱情故事。《假扮园丁的姑娘》是莫扎特早期的作品，欧洲之外的地区很难见到该剧的演出。《假扮园丁的姑娘》的声部安排简洁清晰，音乐优美悦耳。作为喜歌剧，剧情也生动有趣，既可以让专业人士深度领略莫扎特的作品之美，也能够作为普通爱好者的“入门曲”。
本次斯卡拉歌剧院带来的《假扮园丁的姑娘》为英国格林德伯恩歌剧节制作版本。现场乐队由斯卡拉歌剧院巴洛克古乐团担任，单簧管、长笛等的形制与声音都不同于今日同类乐器，能够原汁原味地展现莫扎特时代的音乐特色。
《魔笛》剧照
《魔笛》改编自童话故事，故事性强，音乐动听，新老观众皆宜，用于培养爱乐者歌剧入门再合适不过。此次斯卡拉歌剧院版本的《魔笛》是传统与创新的结合版本。一方面，指挥法索利斯完全遵照莫扎特的音乐原谱来演奏《魔笛》；另一方面，全剧由德国著名戏剧导演彼得·斯坦因执导，作为上世纪六十年代后引领世界戏剧变革与发展的旗手之一，他设计的布景转换令人应接不暇，被称为“视觉的疯子”，为《魔笛》的舞台设计和制作，令这部歌剧在演出时也大为增色。此外，《魔笛》中的三男童则由历史悠久的奥地利威尔顿童声合唱团成员出演，在细节之处也精益求精。
在当天发布会上，中国上海国际艺术节组委会执行副秘书长、艺术节中心总裁王隽表示，今年引进的这两台歌剧各具特色，贯穿了歌剧艺术的两百年，是艺术节对大师与经典的致敬，也是对歌剧艺术走入观众心中的有力推动，希望能对观众产生艺术文化上的启迪。
歌剧互动培育人才
斯卡拉歌剧院CEO、艺术总监佩雷拉透露，此次除了携两部歌剧来到上海之外，双方还会有教育上面的交流与沟通。他表示，斯卡拉歌剧院除了进行歌剧演出，同时也在全世界培养了多达一千八百多名学生。这次《魔笛》的演出为双方提供了一个很好的交流的平台。他也希望能在未来将更多的欧洲古音乐带给亚洲的观众。
据悉，此次《魔笛》的大多数主要角色扮演者，由曾在斯卡拉歌剧院学院学习、已在欧洲各大歌剧院舞台崭露头角的青年演员担纲。与此相呼应，上音的师生将共同参与《魔笛》的演出和制作。上音声歌系特别遴选李青琰、缪天等两名优秀学生参与《魔笛》的演出。
上海音乐学院院长廖昌永表示，此次上音与斯卡拉的合作，将为上海的观众们呈现歌剧艺术的精彩！他希望上音歌剧院，能积极融入上海文化发展的建设之中，为打响“上海文化”品牌、打造亚洲演艺之都、加快建成国际文化大都市作出更大贡献。
演出期间，斯卡拉歌剧院将与上音包括声歌、管弦、艺管、音工等系部进行合作，开展一系列的讲座、大师班、开放排练和互动等活动。上海音乐学院、上音歌剧院与斯卡拉歌剧院及斯卡拉歌剧学院还将进一步探讨一系列更为深入的战略合作，推动歌剧教学、创作和推广普及，为专业人员和歌剧观众提供门类齐全的歌剧文化体验。